ドラマパートは極力触れず
業界案件だけ説明できたら説明する
かも

すると今回ほとんどないのでさっと終わるかも

・先週19話、ヒロイン宮森と社長が武蔵野動画に行き、
・スタジオの明かりをつけた直後の長机、カッターマット等が写ってるシーン
一旦【作画用紙】、特に【レイアウト用紙】の説明など
モノを見ながらの方が早いので、
SHIROBAKOなら、
各話サブタイトル（今回なら「がんばいマスタング！」）が表示される画面、
あるいはOPで絵馬が塔の前に立つアリアの絵を描いているシーン
などで写っているものが【レイアウト用紙】
あるいは
AJA（日本動画協会）のサイトに【レイアウト用紙】の規格画像が載ってる
http://www.aja.gr.jp/data/digital_aja_layout.php
これらを参考まで

TVシリーズで使われる物なら、概ねサイズはA4用紙大、
横倒しにして作画し、
1.紙の上に3つの【タップ穴】があり、
2.中央下に最大3重の【フレーム】がある
（SHIROBAKOのOPでは2重、タイトル画面では1重、AJAの物は3重）

1.【タップ穴】は、そのまま紙に穴が空いているもので、
【タップ】という金具にハメて紙を固定する
アニメの作画は何枚も紙を重ね、下から透かしてパラパラ漫画状に描くので、
紙がズレてしまうと作業が成り立たない
固定する為、金具に穴で固定して紙を重ねて行く

日本国内で、かつ近代であれば、この紙の上部への3穴タップが基本
国や時代が変わると、紙の下部であったり、2穴や4穴があったりも
つづく

・先週19話、ヒロイン宮森と社長が武蔵野動画に行き、
・スタジオの明かりをつけた直後の長机、カッターマット等が写ってるシーン
レイアウト用紙続き

2.レイアウト用紙に描かれた【フレーム枠】

一番大切なのが、「標準フレーム」と呼ばれるもの

SHIROBAKOのOPで絵馬が塔とアリアを描いているカットなら、
2重の枠のうち、太い方がそれ

SHIROBAKOのタイトル画面では、枠が一つしかないので間違いなくそれ

枠が3つあるAJAの規格用紙なら、
http://www.aja.gr.jp/data/digital_aja_layout.php
真ん中の、一番太いラインがそれ


この「標準フレーム」とは、
「実際に放送した際、画面に写る範囲」を示す枠
用紙1面に絵を描いても、テレビに映るのはこの範囲のみ
この外に描いたものは視聴者に見えない

工程や状況ごとに名前はバラバラで
「標準フレーム」のほか、「スタンダードフレーム」
「100（パーセント）フレーム」「撮影フレーム」など


つづく

レイアウト用紙続き

2.レイアウト用紙に描かれた【フレーム枠】
「標準フレーム」以外の枠については
標準フレームの内側に「安全フレーム」、外側に「仕上げフレーム」

「安全フレーム」は、「この範囲なら間違いなく画面に写る」ことを示す

先に標準フレーム＝テレビ画面の範囲と書いたが、
テレビの仕様によっては、いくらか表示範囲が狭いものがある（あった）

すると、あまりに標準フレームの端に絵を描くと、
もしかすると視聴者の環境によっては見えない可能性がある
話の上で重要な絵はそこに描かない方が良い
そのため、標準フレームより1割小さいサイズのフレームを書き込み、
「これより内側なら、どんなテレビでも画面に写る、はず」
という範囲を示したのが「安全フレーム」

「仕上げフレーム」は、作画から仕上げまで含めて、
最終的にその範囲まで絵を描きましょう、という範囲の事
「標準フレーム」ピッタリしか絵を描かないと、
例えばカメラが揺れるエフェクトを入れたり、画面を引いたときに、
あるべき絵がないので問題となる
（例えば、本当なら手足が伸びてるのに、描かれていなくて、切れて見える、など）

なので、標準フレームより1割大きなフレームを「仕上げフレーム」として、
ここまで絵を完成させましょう、と示す

長くなりすぎたが、ともかく
1.上にタップ穴があり、2.下にフレームがあるのが【レイアウト用紙】
原画以降の作業で使う【原画用紙】等には2.のフレームが無い

で19話の補足に戻る
・先週19話、ヒロイン宮森と社長が武蔵野動画に行き、
・スタジオの明かりをつけた直後の長机、カッターマット等が写ってるシーン

画面中央、絵筆と消しゴムの間に転がってるのが【タップ】
用紙のタップ穴に対応する、3箇所の突起がついた金具
これに紙を差し込んで固定して重ねていく
今回、SHIROBAKO 20話で総務興津が弾いた金具もこれ


画面奥、テープ代の奥にあるのが【タッパー】
タップ穴を開ける道具
原理としては、文房具屋にある穴あけパンチと同じ
汎用サイズ以外の用紙を使うときや、
都合、タップ穴の位置をずらしたい時はこれで自前で穴を空ける


カッターマットの上にある透明のレイアウト用紙みたいなものが
【（セル）フレーム】
イメージとしては、レイアウト用紙のフレームが描かれた透明のシート

描かれたレイアウトのフレームをずらしたい時や、
フレームが描かれて無い【原画用紙】のフレーム位置を確認したい時などに
この透明シートにフレームが書かれた【（セル）フレーム】を載せて
フレームの確認・調整を行う

19話補足もう数レス

・武蔵野動画のスタジオに入ったシーン
・黒電話と電卓など

中央に移るのは見たまま進捗確認表
塗りつぶして誰の作業がどこまで進んだかをつぶして行く
今だと基本的にエクセルなどでデジタルで作成・管理
見落としの内容塗りつぶす習慣は今も同じ


・社長「あの当時、アニメは全てセルに絵の具で色を…」
・壁に並ぶ絵の具
いわゆるアニメカラー、セルに色を塗る水彩絵の具

絵の具には複数の種類があったが、
主に使われていたのは「スタック」と「太陽色彩」の2社のもの
スタジオごとに、どちらを使うか決まっていた
スタックと太陽色彩で価格、色、質、乾きのよさ、など一長一短
画面に写って居るのは、「太陽色彩」のもの

19話の補足もう2レス
・過去の武蔵野動画の回想
・「これ、リテイク上がりです」「よし、差し替える」
編集作業
いまはムービーデータを利用するデジタル作業だが、
昔はこのようにフィルムで編集


30分アニメのフォーマットに対して尺をあわせたり、
あるいは演出意図のためにも、
このシーンを削除したい、前後を入れ替えたい、
このカット3コマだけ短くしたい、ああやっぱり今の3コマ戻したい、
など、映像を編集したい時は
フイルムを切って貼って、物理的に編集していた


いまでは身の回りにカセットテープもVHSも無いので
万一フイルムを想像出来ないと言う場合は
巻物状、セロハンテープのように巻きつけたものの表面に
1コマ1コマ絵が描かれているようなものと思ってもらえれば良い
漫画が描かれたトイレットペーパーなど市販されているが、
あれを想像してもらっても良い

順次広げて見ていく分には良いが、
途中のあるシーンだけ無くしたいとか、順序を入れ替えたい場合、
1度切り離して、捨て/入れ替えて、再度くっつけなければいけない

つづく

19話補足最後
・過去のスタジオ映像
・「これ、リテイク上がりです」「よし、差し替える」
つづき

手でくるくる回しているのが編集機
回っている車輪のようなもの＝リールがセロハンテープで言う軸受け
左のリールから右のリールへ、フイルムを流しつつ
中央の読み取り部分で映像を確認

いざ切り貼りするとなれば、
中央左にある紫の取っ手がついた道具「スプライサー」を使う
フイルムをsplice＝スプライス＝継ぎ接ぎする道具

切ったフイルムを貼りあわせる手段により
接着剤を使うセメント・スプライサーと
専用テープを使うテープ・スプライサーがあるが、
これは恐らくテープによるもの

台座の上にフイルムを固定して、紫の取っ手を上下させる事で
フイルムを切るのにも、切ったフイルムを繋ぐテープ貼りも、
どちらも手軽に行える便利道具


今はこの編集作業はデジタルになってグッと楽になった
（楽になった分、できる事が増えて、仕事が増えた面もあるが）
デジタルであれば、手元で切り貼りせず、
データで順番を前後させ、削り、伸ばし、自在に編集できる

本編いく
・アバン　コーヒーのネタを考えるヒロイン今井　飛ばす


・ダクトから逃げ出す演出池谷さん、抑える制作矢野
アニメとして戯画化されてはいるが、
こうした駆け引きも制作の仕事といえば仕事ではある

作業者の生活周期、作業時間帯、癖、好み、など把握して
やりとりしつつ仕事を追いかける
時に取り立て業者のような張り込みをする人も

ただ強引に抑えれば良いという話では勿論ないので
適切にやりとりできる人間関係を築き、仕事をコントロールするということ


また、
演出池谷さんがその類かはわからないが、
「誰も手に追えないような人とやりとりできる」というのは
制作としては武器でもある


「他の制作はあの人と仕事ができないようだが、、
　私はあの人に仕事を依頼できるし、
　あの人のやり方で完成するまで仕事をコントロールする自信がある」
というのは無二の人脈になるので

・「5話のあがり、いかがでしょうか」
第三飛行少女隊 5話の【レイアウト】演出チェックは済んでいるか、
ということ

SHIROBAKO先々週にスタジオタイタニックからドカっとでてきた時点で、
三女5話の【レイアウト】は大半が描き終えられており、
演出＝今で言えば池谷の手元にある

ので、
あとは池谷がそれをひたすら捌くだけという状況

演出チェックokなら、【作監】に回したいし、
NGならリテイクを返したい、
池谷さんがその判断をして、指示入れをして、
チェック済みとして提出してくれる約束となっていたはず

制作矢野はおそらく事前に約束したタイミングにあわせて回収に来た

・「11話の絵コンテ打ちもありますからね」
演出池谷は5話のみのヘルプでなく、
正式に第三飛行少女隊のローテーションに入る模様

【絵コンテ打ち（あわせ）】とは、
【監督】から【コンテマン＝絵コンテを描く人】へ
脚本を踏まえて絵コンテを描くための演出プランを伝える打ち合わせ

演出池谷は、5話の演出を担当と同時に、
平行して11話のコンテを描くことになる


今回、制作平岡が演出円と喧嘩する際、


7話【レイアウト】チェックの話をしていた
7話まではもう【レイアウト】が上がり始めていることを考えると、
8話くらいまでは作業が始まりだしているかもしれないし、
9話のあたりまでコンテも上がりそうかもしれない

11話のコンテも急ぎたいところ

・絵コンテ
参考まで絵コンテは
一般的な範囲で早い人/早い状況なら2週程度、
時間のかかる状況では1ヶ月半くらい
当然、そこから外れた極端に早い例も遅い例も

・本打ちする監督と舞茸さんら
「本打ち＝脚本打ち（合わせ）」、「シナ打ち＝シナリオ打ち合わせ」など
監督、構成、脚本、P、委員会らで協議の上で脚本を作っていく


・原作に無いラストエピソードを悩む現場
原作から離れてラストの展開を決めなければ行けない事は往々にある

どうするかは状況や作品や原作との関係次第

誰が書くのかということなら、
原作者がアニメ用にプロット（あらすじ）を書く、
原作者が打ち合わせに参加して、意見を出しつつまとめる、
こちらで書いて、逐一原作側にチェックをしてもらう、
完全にこちらお任せで、こちらで書いてそのまま作る、
など


展開も、
最終的に（オリジナル展開でも）原作に寄り添う物にするのか、
原作から完全に離れたものにするのか、
1期で完結させていいのか、
2期をやる予定はないが2期も作れるような仕込みも残すのか、
2期をやる事が決まっていて相応のラストにするのか

など

・舞茸「12話は、とりあえず原稿チェックに回したけど」
脚本はシナリオうちで協議しつつ、
初稿、第2稿、第3稿、と書き直し練り上げていき、
シナリオ打ちで通りきれば「（一旦の）完成稿」になる

その上で、
制作委員会チェック、原作側チェックに回し、
各チェックが通れば真に「完成稿」へ

チェックが通らないと、あわせて書き直し
宗教描写や残酷な展開など、表現そのものへの修正指示であったり、
原作者からのキャラの振る舞いへの修正指示であったり、
委員会からのグッズ展開上の要請であったり
大小問わずいろいろ出る時は出る、こともある

三女の12話はひとまず書き上げてチェックに回っているが、
13話をどうまとめるか、という段だということ

オリジナルであったり、
ラストのオチまで決まっている原作物なら、
1クールなら最初に全体の構成を大体練ってしまう（、ことも多い）

・「9月中旬に決定稿、10月中には絵コンテアップのつもりです」
9月中までに脚本を完成させ、チェック諸々通し、
10月中には絵コンテを完成させる


10月放送開始の新番組なら、13話は12月最終週放送、
10月半ばにコンテが完成したなら、
最終話の制作にギリギリ2ヶ月少し＝8週、9週はかけられる事になる

最終回に8週スケジュールを確保できれば、
余裕のある潤沢なスケジュールとはいわないものの、
現実的な範囲で、そこそこ悪くはないスケジュール運びといえる

が、
・「無理だよ、あと2週間じゃん」
脚本が真っ白の状態から2週で完成稿まで持っていくのは
よっぽど事前に固まっていないと厳しい

・「絵コンテには一ヶ月時間かけるのに、僕にはそれだけ（2週）って」
・「監督が早く上げてくださいよ！」
・「がんばる！」
　脚本書く→コンテ描く→アニメの制作に入る事ができる
なので、
ヒロイン宮森のプランのうち
「10月半ばに最終話の制作に入る」が固定なら、
それまでの1ヵ月半を【脚本】と【コンテ】で融通しあう事になる

ヒロイン宮森のプラン通りなら、
2週で【脚本】、1ヶ月で【コンテ】を描く算段になっている

ここで、逆に、
【監督】が最終話のコンテを2週で描く！というなら、
【脚本】に1ヶ月の時間を使える事になる

えくそだすっ！最終話のコンテが遅れに遅れたことも踏まえてのスケジュールだが、
皮肉と冗談を交えて舞茸さんがこぼした、と言うシーン

・最終話の展開を考えるシナリオ打ち、ドラマ部分を飛ばす

・何故アニメを作るのか、のドラマ部分を飛ばす

・脚本舞茸さんに課題を貰うヒロイン今井

会社などによっては、
正式に指導を受ける「演出塾」「脚本塾」のようなものを
社内で儲けているところもあるが、

そうでない多くの場合、基本的には、
制作からの脚本志望も演出志望も、
モノを作って、見てもらって、指導を受けて
腕をつけつつ縁を得つつ、機会を獲得していく
（もちろん、演出にも脚本にも、無賃で志望者を世話する義理は本来ないので、
　まず、こいつなら見てやってもいいかと認められるのが先ではある）

体系化された課題設定があるわけではないので人それぞれだが
例えば脚本になる人なら、
原作モノからプロットや構成案を（本来の担当者と別に）自分で作ってみたり、
完成してるプロットや構成案から本を書いてみたり、
貼り込み素材（アニメの画面内に写る雑誌や、広告など）を作ってみたりもする

演出になる場合なら、
脚本を元に、自分なりにコンテを描いてみるケースが多い

それをチェックしてもらい指導を受けつつ、機会を貰ったりする
脚本志望であれば今回ヒロイン今井が得たような機会であったり、
演出志望であれば部分的なコンテ/演出をしたり、演出助手についたりする

・各々の夢、ドラマパートを飛ばす

・演出円が夢を語る際に写る薄青色の紙
【修正用紙】
今までもSHIROBAKOで描かれてきたように、
【演出】や【作監】がカットをチェックし、それに指示入れをする際は、
別紙に指示を書いて上乗せして行く


この際、元の作画用紙と区別が付くよう、
チェッカーの【修正用紙】は、色がついている事が多い
また、パラパラめくってカットを確認する際に修正用紙で止まらないよう、
少しタテに短い紙を使う会社もある

更に、チェッカーごとにも、区別が付くよう色を変える
いままでのSHIROBAKOでは確か【作監】が黄色、
そして今回【演出】は薄青、
まだ出ていなかったかと思うが、【監督】は恐らく更に別の色を使う

なので、チェック工程が増えるほど色紙の種類が増え、カラフルになっていく
【演出助手】【演出】【キャラ作監】【メカ作監】【エフェクト作監】【銃監修】【総作監】【助監督】【監督】…
例えばこうなるとカットは色紙だらけになっていく

つづく

・演出円が夢を語る際に写る薄青色の紙
つづき

演出円が修正用紙に描いているのは
1.目の絵と「目線、こっちにください」
2.手の絵と「右手もうちょっと女の子らしい手に」

これは演出円のあとに絵をチェックする【作監】、
あるいはいずれ【原画】を描く作画向けの演出指示

演出円はあくまで演出であって、作画ではないので、
「絵の質が低いので、こう描いてください」という指示ではない

演出として、
このシーンでこのキャラは向かって右に目線を向けていて欲しい、
手が雄々しかったので、女の子らしさを示したい、
ということ


つづく

・演出円が夢を語る際に写る薄青色の紙
つづき

余談ながら
先の修正用紙の色違いについて、

どの工程が何色を使うのか、というのは
業界で統一されているわけではないので、
制作が色と工程の表を作って、作品内の統一を図る

外注する際など、
場合によっては誰が何色かを伝えないと事故ることがある
例えば、
【作監】が黄色、【総作監】が青色、
それを知らない人にカットが回ったとき、
もしかすると、【総作監】と【作監】を逆に勘違いし、
【作監】の修正を優先して拾う、かもしれない、
など

・ヒロイン今井と苛立つ制作平岡のドラマを飛ばす


・アクションが重いと意見するヒロイン宮森
脚本に対して、制作リソースを管理する立場として、
ヒロイン宮森がこれではスケジュールが厳しいと意見

ここから状況を組んで脚本に手を入れてもらうこともあるし、
そうならないことも

そうならない場合は、
かなり重たい（手間のかかる）アクションが来る、
とは事前に読めるので、
スタッフの人数を厚く確保しておくとか、
必要とわかる設定は今から発注しきっておくとか、
バンク（前の話数からカットを流用すること）など使える素材はないかとか、
美術や3Dなどに事前に連絡をして根回しておくとか、
打てる限りの手を打つしかない


・「プロット、夜鷹書房さんにメールしといて」
・「シナリオ書き始めて良いってことだね？」
脚本の大まかなあらすじであるプロットを原作側に渡し、
原作チェックをしてもらう

現場的には、この脚本打ち合わせの場で
【監督】らとプロットについて合意がとれてるので、
原作側が大直しして来ないモノとして、
ひとまず脚本書きには入るということ

・7話のレイアウトチェックの追いかけに来る制作平岡
・「カッティング前日の3話原画チェックと、平行なんかできねえよ」


1話から順次平行して制作に入っており、
公式の工程表
http://shirobako-anime.com/about2.html
演出円は
3話が、公式の工程表でいうところの【編集】
7話が、【レイアウト】
の段階にある様子

公式の工程表通りに作れていれば、
【カッティング】＝【編集】の時点で絵は完成しているはずだが、
過去のSHIROBAKOでも描かれたとおり、1話から既に完成ならず

すると、いまは【編集】に使う映像に、
少しでも完成度が高い絵素材を載せたい、という段階

恐らく既に【レイアウト】を素材に編集用の映像がつくられているが、
いま演出円がチェックしている【原画】を映像に入れられたら、
より完成度が高い映像で編集することができる
ひいては、より完成度が高い映像で、アフレコやダビングを行える

そのためには絵素材を1.撮影し、それを2.編集に持ち込む必要があるが、
例えば明日の夕方に【編集】を行うとして、
明日の午前中に【撮影】する機会があるとすれば、
朝までに原画をチェックし、撮影に渡せれば、【編集】にギリギリ持ち込める

という状況なので、
演出円としては、まだまだ放送日は先の7話のレイアウトより、
放送日が近く、編集が明日に迫る3話の原画チェックを優先している様子

・演出円と制作平岡の喧嘩
ドラマ部分なので、良い悪いは飛ばす
仕事についてのみ補足程度に

・3話カッティングとカチ合う7話平岡の仕事
演出円が3話・7話の担当のようだが、
3話の担当制作は佐藤、
7話の担当制作は平岡
両方とも制作が平岡なら自身で3話と7話のスケジュールを調整できたが、
制作が別人なのでそうはいかない
どうしても3話を止めて7話を優先してくれと追いかけるなら、
本来、制作佐藤に相談し、演出円の仕事スケジュールを融通しあうのが筋ではある


・「すぐ原画に戻したいんですけど」
後々スケジュールで困らないよう、少しでも作業を前倒しで進めたい
そのためには、【レイアウト】チェックを早く終わらせて、
少しでも早く作画に戻し、【原画】にしたい、

・「昨晩いきなりカットの山をもってきて」
いま演出円の手元にある7話の【レイアウト】が届けられたのは昨夜
三女3話の為に何日も7話の仕事を止め続けているわけではないということ

・「再リテイク」
演出円が一応1度はカットを覗いていたのか、
1度だしたリテイクに対して、十分な修正がなされてないという


・「リテイク乱発して自分の首しめてる」
様々な要因があるが、直接的にはスケジュール
何度もリテイク＝書き直しをすることで工程は止まり、
スケジュールを消費していきますよ、など平岡がいう

・演出円と制作平岡の喧嘩
ドラマ部分なので、良い悪いは飛ばす
仕事についてのみ補足程度に

・こんなリテイクじゃ降りられる
リテイクをする側にも筋が通っている必要があるので
あまりに横暴なリテイクでは、
作画の側がもうやっていられるかと仕事を降りることもある
今回がそれにあたるかは別として


・むしろ降ろせ
作画があまりに不誠実であり、仕事を成していない、
演出権限として、この作画と仕事はできない、
というケースはある
それを受け入れて実際に降ろすか、交渉して折り合いをつけるかは制作の判断
降ろすなら、人を新たに探す必要がある




・喧嘩部分飛ばす

・興津さんのドラマ部分　飛ばす
・社長のドラマ部分　飛ばす


・「（Ｒ）全ての芝居を引きうつしで描かないで下さい」


引き写し、とは、位置など変えつつ、
（部分あるいは全体を）他の絵からそのまま写すこと
それ自体はあくまで技法であり、効果的に使えることもあるし、
効率化の手段でもあるが、
使いようによっては（そのまま写して動かすので）芝居が硬くなる
見方によっては、
効率化と言うより、手抜きに見えてしまう、こともあるはある

演出円はそれをよしとせず、ちゃんと全て絵を描いて芝居させてくださいという


・「首から上が描けてりゃ客は満足なんだよ」
人が人間（の絵）を見るときに、顔に目線が行くのは事実

全てを完璧に描いてる時間や労力が無いとして、
優先順位をつけるとするなら、
顔に力をかけると画面の満足度は上がりやすいのは確か
ではあるが、というシーン


・久乃木と絵麻のドラマを飛ばす

・「12話の絵コンテは、山田さんと円さんのお二人で描いてもらう事になりました」
スケジュール等の都合から、
コンテを複数人で別けて描くことはある

場合によっては、演出も、部分ごとに複数人で別けて担当する事も
CMを挟んで前半（Aパート）、後半（Bパート）などで別けると収まりは良い

エンディングクレジットで
【コンテ】や【演出】に複数人名前が会った場合は、
途中で降板して誰かが引き継いだ結果か、
あるいはこうして分業した結果

・13話脚本打ちのドラマパート飛ばす

・最終話の初稿、平岡とヒロイン今井、初稿を読むヒロイン宮森
　ドラマ飛ばす


・
47で12話の完成稿をチェックに回してると書いたけど
もう少し早い段階の素材でチェックに回してるかもしれない

プロットでチェック、初稿でチェック、完成稿でチェック、
何段階か設けたり、あるいはそのウチの1つ2つだけだったり、ということも
原作サイド自身が【脚本打ち（合わせ）】に出ていたら
そもそもが協議の上で書かれるので、もう少し事情も変わってくる

一通り終わったか
作業が挟まって遅くなってしまった
拾いもらしがないといいが

放置すればスレが落ちる
何かあれば書いてもらえれば拾う
かも

タイタニック回の質問になるけど
あるカットと次のカットでポーズ変わってるのに演出がチェックできてないみたいな話あったけど
そういうのは動画検査の仕事だと思ってたんだが違うの？

今回もありがとう